Douze points pour… les données? Décoder 70 ans d’Eurovision
Tout a commencé en 1956 par une expérience audacieuse de télédiffusion. Alors que le Concours Eurovision de la chanson(s’ouvre dans une nouvelle fenêtre) fête cette année ses 70 ans, il est devenu un événement spectaculaire de premier plan qui rassemble des artistes talentueux et excentriques issus de dizaines de pays d’Europe et d’ailleurs, tous en lice pour remporter la consécration musicale annuelle. Les critiques se moquent de l’Eurovision en raison de sa culture kitsch et de son côté théâtral. Mais ce spectacle télévisé de grande envergure, qui attire environ 160 millions de téléspectateurs dans le monde entier, a mis en lumière la carrière d’artistes de premier plan tels que ABBA et Céline Dion. Il repousse les limites et a un impact considérable sur la culture LGBTQ+. Le concours doit sa renommée autant pour ses tenues extravagantes et ses performances exagérées que pour ses tensions géopolitiques, ses controverses et ses boycotts. Qu’on l’aime ou qu’on le déteste, l’influence du plus grand événement musical en direct est indéniable. Une équipe de chercheurs suisses et américains a examiné comment les pays participants et les organisateurs ont appris les uns des autres au fil des décennies, et comment ces connaissances partagées se sont manifestées dans le concours lui-même. Ces résultats ont été publiés dans la revue «Royal Society Open Science»(s’ouvre dans une nouvelle fenêtre).
La recette du succès
Les chercheurs ont analysé les inscriptions de 1956 à 2024, couvrant plus de 1 700 chansons de 51 pays. Ils ont utilisé les données audio de Spotify pour évaluer des caractéristiques telles que le caractère dansant et l’acoustique, ainsi que l’IA pour catégoriser les genres musicaux et détecter les thèmes émotionnels dans les paroles de chaque chanson. Les résultats de l’étude ont montré que le fait de chanter en anglais, de choisir un genre pop, de tirer pleinement parti de la possibilité de danser et d’utiliser davantage de paroles était la clé du succès. Les pays ont appris ces leçons au fil des décennies en observant les candidatures gagnantes et perdantes. Ils ont ensuite adapté leurs contributions en conséquence. Cependant, lorsque cette recette du succès s’est généralisée, elle ne garantissait plus la victoire et n’était plus que le minimum requis pour rester dans la course. «Ce qui constituait autrefois un avantage concurrentiel est désormais la norme», a déclaré Arthur Capozzi, chercheur postdoctoral à l’ETH Zurich, dans un article(s’ouvre dans une nouvelle fenêtre). «Les chansons pop en anglais au rythme entraînant deviennent un incontournable.»
S’attendre à l’inattendu
L’Espagne, la France, l’Italie et le Portugal semblent avoir délibérément résisté à l’avantage de la langue anglaise, privilégiant probablement l’identité culturelle et la promotion de la langue à la victoire. Les auteurs de l’article affirment que cela correspond à la priorité donnée à la culture nationale et à la langue maternelle par rapport à la compétitivité pure et simple. «Ils font figure d’exception, dans la mesure où ils continuent à chanter dans leur propre langue, même si ce n’est pas l’un des facteurs de réussite reconnus», a ajouté Arthur Capozzi. Cela s’explique par le fait que ces pays exploitent stratégiquement leur identité culturelle pour se démarquer de la masse. Les organisateurs s’adaptent et apprennent également au fil des ans. «Il n’existe pas de recette miracle qui fonctionne à tous les coups, ni pour les pays participants, ni pour les organisateurs», a déclaré Dirk Helbing, professeur de sciences sociales computationnelles à l’ETH Zurich. C’est pourquoi l’Eurovision met en œuvre des changements ciblés afin de maintenir l’intérêt pour le concours. Peu importe, l’Eurovision continue d’évoluer. «C’est indispensable pour rester intéressant», a-t-il conclu. Et il est probable que cela change soudainement et sans raison apparente, avec quelques surprises en cours de route. «Nous n’avons pas trouvé de formule qui garantisse le succès.»
